Un Embajador del Arte Vasco

Un embajador del arte vasco 

Más de medio siglo dedicando su obra a honrar la mitología vasca han convertido a Lezama en una de las voces más singulares de la escultura contemporánea. Su reciente debut en París, en el emblemático espacio expositivo del Carrousel du Louvre, con su obra Amalur, supone no solo un hito en su trayectoria personal, sino también un paso firme en la proyección internacional del arte vasco.

La presentación, celebrada el pasado 10 de abril, sitúa al escultor vizcaíno en uno de los epicentros culturales más relevantes de Europa, consolidando una carrera que en los últimos años ha cruzado fronteras con fuerza. Antes de su llegada a la capital francesa, Lezama ya había llevado su obra a ciudades clave del circuito artístico como Nueva York y Miami, participando en eventos de prestigio como el Congreso Mundial de Arte y Cultura (COMAC) o la feria Red Dot Miami.

Su presencia en espacios como El Barrio’s Artspace o la histórica galería La Nacional en Nueva York, así como su participación en ArteExpo New York y New York Exhibition Open Art & AOL, evidencian una trayectoria en expansión que encuentra ahora en París un escaparate de primer nivel.

Ha realizado exposiciones tanto en España como en América, y su trabajo ha sido presentado en museos, galerías e instituciones culturales de países como Francia, Alemania, Italia, Grecia, Egipto, Chile, México, Japón, Australia o Estados Unidos, entre muchos otros. Esta amplia difusión confirma el alcance global de una obra profundamente arraigada en lo local.

Uno de los aspectos más destacables de su carrera es su compromiso con la difusión cultural. A través de exposiciones, colaboraciones internacionales y proyectos multidisciplinares, Lezama ha llevado el imaginario vasco a escenarios globales, contribuyendo a reforzar la identidad artística de Euskadi en el mundo. Su trabajo no se limita a la creación individual; también actúa como puente entre culturas, fomentando el intercambio y el entendimiento mutuo.

Una escultura que activa la identidad

La obra de Lezama se inscribe dentro de la llamada Nueva Escultura Vasca, una corriente que no busca reproducir la tradición, sino reinterpretarla desde una mirada contemporánea. En este contexto, su trabajo no pretende representar la identidad vasca de forma literal, sino activarla a través de materiales, símbolos y procesos.

El hierro y la piedra —elementos profundamente arraigados en la historia y el paisaje de Euskadi— son el núcleo de su lenguaje artístico. En sus manos, el hierro deja de ser un material industrial para convertirse en portador de memoria, transformación y raíz cultural.

La idea de una “cosmogonía del hierro y la piedra” atraviesa toda su producción. Se trata de una construcción simbólica que remite a los relatos de origen: la piedra como lo permanente y lo sagrado; el hierro como la técnica, la evolución y la capacidad humana de transformar el entorno.

‘Amalur’: entre lo ancestral y lo contemporáneo

La obra presentada en París, Amalur (“Madre Tierra”), sintetiza gran parte del universo conceptual de Lezama. Se trata de su primera escultura abstracta, en la que combina hierro forjado con esferas de piedra para evocar el origen del mundo desde una perspectiva simbólica.

Inspirada en la diosa madre de la mitología vasca, la pieza no ilustra el mito, sino que lo reinterpreta. El hierro, tradicionalmente asociado a la fuerza y la industria, adquiere aquí una dimensión orgánica y generadora, estableciendo un diálogo entre opuestos: materia y espíritu, fuerza y delicadeza, tierra y cosmos.

De la fragua al pensamiento artístico

La trayectoria de Lezama está profundamente marcada por su entorno. Criado en un contexto industrial, donde la siderurgia formaba parte del paisaje cotidiano, su formación fue esencialmente artesanal. Aprendió el oficio junto a un maestro herrero, heredero de una tradición centenaria, lo que definió su relación con el material.

Para el escultor, trabajar el hierro no implica dominarlo, sino dialogar con él. Ese principio se convierte en el eje de su proceso creativo: cada pieza surge de la tensión entre la resistencia del material y la voluntad del artista.

El martillo, el yunque y el fuego no son solo herramientas, sino extensiones del pensamiento. La forja se transforma así en una forma de conocimiento, donde el acto de crear refleja también un proceso de transformación interior.

Memoria industrial y proyección global

Hablar de hierro en Euskadi es hablar de historia. La tradición ferrona ha sido durante siglos un pilar económico y cultural, especialmente en Bizkaia. Lezama recoge ese legado y lo traslada al ámbito artístico, elevándolo a una dimensión simbólica.

Sin recurrir a una estética industrial directa, su obra reinterpreta ese pasado y lo convierte en lenguaje contemporáneo. El fuego que antes fundía mineral ahora moldea ideas; el hierro deja de ser herramienta para convertirse en signo cultural.

En un contexto artístico cada vez más globalizado, la figura de Patxi Xabier Lezama adquiere un valor especial. Su capacidad para mantener una voz propia, profundamente arraigada en lo local pero abierta al mundo, lo convierte en un referente imprescindible del arte vasco contemporáneo.

Forjar el futuro desde la tradición

El debut en París marca un punto de inflexión en la carrera de Lezama, que continúa consolidándose como una de las figuras emergentes de la escultura vasca actual. Su presencia en circuitos internacionales no solo refuerza su trayectoria, sino que también contribuye a dar visibilidad a una forma de entender el arte profundamente vinculada al territorio.